“El Arte que nos une” 2026
El año pasado tuvo lugar en la ciudad de Córdoba la muestra “El Arte que nos une” donde se pudo disfrutar de una amplia diversidad de artistas cordobeses y brasileros que expusieron de manera conjunta y hermanada en el Museo Metropolitano de Arte Urbano (MMAU) de Córdoba.
Este año viajó a Brasil desde Córdoba el curador Pablo Curutchet, representando y llevando la obra de veintiún artistas locales que participan en “El Arte que nos une” 2026, en el Centro Cultural Correios de Río de Janeiro.
Para que esto se pudiera concretar este grupo de artistas trabajaron de manera autogestiva, sumando conocimientos y herramientas que deben ponerse en práctica para poder llevar obras de arte al exterior, todo este proceso con miras de llegar al destino final: Río de Janeiro, icono cultural y turístico a nivel mundial.
Este proyecto tiene su singularidad, ya que se expande y propone un cruce entre dos museos, dos ciudades y dos países: El Centro Cultural Correios de Río de Janeiro (edificio icónico centenario), con la curaduría de Mario Camargo y la producción de Marcelo Rezende, y el Museo Metropolitano de Arte Urbano (MMAU) de Córdoba, con la curaduría de Pablo Curutchet y el acompañamiento de los artistas que hacen posible este proyecto.
Por estos días en Río de Janeiro se pueden apreciar obras de los siguientes artistas cordobeses:
* Olga Suárez
* Javier Bellomo
* Omar Charaf
* Javier Almada
* Nes Budano
* Ernesto Ochoa
* Antonella Pérez Camacho
* Diego Serafini
* Laura González
* Pablo Bisio
* Martha Chiarlo
* Pablo Curutchet
* Gustavo Daniel Ríos
* Diego Galíndez
* Paulo Jurgelenas
* Ingrid Lisniczuk
* Natalia Mónaco
* Emiliano Arias
* Sebastián Alberich
* Lucas Ardu
* Claudia Andrea Pino
Sobre su rol como curador cordobés por segundo año consecutivo, Curutchet comenta: “Mi práctica como artista atraviesa también mi manera de hacer una curaduría afectiva. Entre esas dos orillas, este proyecto encuentra un espacio común. Más que una exposición, se plantea como una excusa para conversar: un diálogo donde el idioma compartido no elimina los acentos, sino que los vuelve visibles…
Este encuentro no nace de una lógica de mercado, sino de una red de confianza, de amistad y de trabajo compartido que curadores, artistas e instituciones sostienen con enorme generosidad…”
Más que representar el cruce entre dos países, esta muestra se planta como excusa para tener una conversación; un diálogo donde los idiomas se entremezclan por el solo hecho de comunicarse. Aunque cada obra conserva su singularidad, en el encuentro con las otras construye un territorio que no pertenece por completo a ninguno de los dos lados. Ese entrelazamiento va creando un tejido que habla por sí mismo, empieza a crear un nuevo territorio. Quizás allí sea donde la identidad se hace cultura.